学士学位论文：高甲戏曲牌的音乐研究——以大唢呐程式化曲牌为例

毕业设计（论文）
题目：高甲戏曲牌的音乐研究——以大唢呐程式化曲牌为例

院（系） 　 音乐舞蹈学院 　
专 业 音乐学（海外教育） 　
届 别 　　 　2012届 　


题目： 高甲戏曲牌的音乐研究
——以大唢呐程式化曲牌为例


目录
摘要 ……………………………………………………………………………………………….5
ABSTRACT…………………………………………………………………………...6
引言 .............................................................7
第一章—— 曲牌和高甲戏...........................................10

第一节 曲牌.......................................................10
第二节 高甲戏.....................................................11
第三节 高甲戏曲牌.................................................13

第二章——高甲戏曲牌结构

第一节 基本曲式构造...............................................14
第二节 曲式的基本发展手法.........................................16


结
……（新文秘网https://www.wm114.cn省略1122字，正式会员可完整阅读）……　
th other local opera tunes in form and structure similarities, obtains a high drama and other dramatic in melody characteristics, frame structure, tonality, the backbone of tone, scale systems. Analysis of major suona accompaniment tune musical trend, paragraph clause, and its structure, te*ture aspect, as a high drama major suona accompaniment tune playing level provides important theoretical reference

Key words：A high drama Qupai;major suona tune; form analysis; structure

















引言：
在漫漫历史发展中，高甲戏作为福建省五大地方剧种之一，先后吸收了许多其他剧种的音乐，渐渐形成了其独具特色的音乐曲牌。高甲戏的音乐曲牌可分为唱腔和吹奏曲牌二类，大唢呐曲牌属吹奏曲牌范畴。

关于高甲戏的研究，目前学界对高甲戏主要研究集中在如下三个方面：
1.关于高甲戏艺术作品的分析与研究。这类研究主要集中于高甲戏现有艺术作品的导演风格及其表演艺术特色方面，如：“高甲戏《蝴蝶梦》是根据元杂剧《包待制三勘蝴蝶梦》及本剧种原有剧目改编而成的，其由梦入戏的悬念设置是一个融入现代审美因素的创新，而严肃化了的剧情在欣赏上则有利有弊。透过这部戏曲作品，我们可以寻找经典作品在现代舞台上得以重现的一些途径和方法。” 又如：《风雨沧桑———漫说高甲戏<连升三级>》 ，该文分析了高甲戏《连升三级》在笑声中的深深无奈，指出高甲戏背后的社会背景和内涵，说明了高甲戏是一定情况的社会产物，和当时社会的文化，经济，艺术都有关系。“高甲戏《金魁星》是于1987年经八十一岁老人柯贤溪口述记录的传统剧目,同样以女丑的表演为特点,其中有许多舞台绝活,但情节较杂。剧作家伍经纬为了使之重现舞台,对它进行了加工改造。改编遵循了慎重、存神的原则,不过多改变原作的民间风貌,尽量保持它的原汁原味,使得改本仍然土味十足,显露出充分的民间艺术的特征,而没有流于文人化,因而诸多的女丑舞台绝技得以重现,这是它的一大成功。我们看到,该剧观察生活的出发点仍然是民间式的,处理矛盾的方式则是市井细民式的,它不太受正统观念的约束,有时不免带点无赖气,但又赖得天真、赖得可爱、赖得让人忍俊不禁。当然,改本的情节编织还是有一些针线不够细密的地方,给观众带来某些情感阻隔。” 从以上两篇可以看出，对高甲戏原本的本土样貌，界内还是认可保留其精华部分，不宜脱离其本土的“土味风情”，高甲戏的艺术特色就在于它的民间味道，它取于民间，代表民间，不可脱离民间。
2.关于高甲戏的角色艺术特色的探讨。
这类研究主要针对高甲戏丑角的表演艺术进行了丰富的探究，似乎高甲戏的丑角是个讨巧的角色，在对高甲戏角色的研究中，丑角占了很大部分。其中代表论文有《高甲戏柯派丑角艺术经典小戏专场精彩亮相》 ，该文描绘了享誉民间、蜚声中外的“高甲第一丑”柯贤溪的表演，别具一格的高甲戏丑角表演艺术流派柯派，称其做功细腻利索、唱腔悠扬动听，具极高的艺术造诣。《解读高甲戏柯派女丑文化》 ；该文主要描绘了丑角以男扮女，阴阳合体的表演风格。《高甲戏丑行的艺术》 ；该文描述了高甲戏丑角的分类主要有：公子丑、家丁丑、嘉礼丑、 布袋丑、破衫丑、妇人丑、媒人丑等等，介绍了一些闽南的名丑如：柯贤溪、许仰川、施纯送、林赐福、陈宗熟等。“高甲戏的表演艺术，一部分来自梨园戏和木偶戏，一部分来自徽戏和京剧。角色方面文戏的青衣、文生和花旦的表演主要以梨园戏科步动作为基础，优美细 腻，舞蹈性强、武生、武旦、老生和净角的表演则带有浓厚的京戏色彩。高甲戏行当的划分与京剧大致相同。丑角戏的表演最为突出，仅丑行分类就有男丑和女丑。男丑又分文丑和武丑:文丑有“长衫丑”和“短衫丑”;武丑有“师爷丑”和“捆身丑”。女丑有“夫人丑”、“媒人丑”、“老婆丑”、“婶丑”等达几十种之多。丑角的表演艺术很丰富，如“长衫丑”和‘’短衫丑”，“长衫丑”一般只表演有地位有权势的人物，这类角色在表演土，一般架子较大，大动作较多，不管转身、举步、肩膀的摆动，项颈的伸缩，以及耍扇子、耍胡子的动作，都明显地保留着偶戏的表演痕迹。“短衫丑”一般为表演出身较寒微，身份不高的角色，多半是些一般平民，衣服上没有水袖，细小动作多，打动灵洁敏捷，利用细小动作尤其是手指动作，来刻划人物的内心.动作上具有猴戏表演的特点。旦角的表演是吸收了闽南傀儡戏的动作，是加以发展的.头、手、肩、足、臀部各有专门的动作.加以艺人们从生活提取的素材和自己的创造设计。身段动作细致优美，表情幽默诙谐货，夸张性人，节奏明朗，舞朔性强，轻快自如，妙趣横生.艺术特色独具格.具有浓厚生活气息和浪漫主义色彩，不仅给人以轻松谕快的艺术字受、而日还引人深思，其中以“闽南第一旦”柯贤溪的女丑和“高甲戏四大名旦”之一的许仰川的公子丑最负盛名。”
3.关于高甲戏的历史渊源及发展的研究。
这类研究主要集中高甲戏的由来、素材、发展和演变。代表文有：高甲戏的来龙去脉 ；该文详细阐明了高甲戏是源自宋江戏，后来发展为九甲戏、大班、土班等戏，适而今于明末清初，人们_队伍的自娱自乐。后与三合兴戏班合并，日益丰富扩大，有九种行当，分别是：三花、三生、三花旦，其中有大花、二花、三花、老生、小生、笑生、苦旦、 ……（未完，全文共13243字，当前仅显示3150字，请阅读下面提示信息。收藏《学士学位论文：高甲戏曲牌的音乐研究——以大唢呐程式化曲牌为例》）