课后思考：京剧的生命力

课后思考：京剧的生命力
——听《激活传统，融入时代——说曹操，论魏征，谈于成龙》

08300400016 韦澄
18日下午在3108著名京剧表演艺术家，用章老师的话“老板”——尚长荣先生精心准备声情并茂得为复旦的师生做了一番演讲《激活传统，融入时代——说曹操，论魏征，谈于成龙》。两小时的讲述，尚老板从个人的经历谈起，讲他与京剧结缘、并为之奋斗，而后落到了他的新编的三部大戏上。向我们学生全面展示了一个艺人生命与艺术的哲学，呈给了一个艺术家严重的艺术作品应该具有什么意义、应该怎样保持青春与时代感。
由是，我不单单看
……（新文秘网https://www.wm114.cn省略419字，正式会员可完整阅读）……　
子。可恰恰又是这样的精神_时代再次衬托了一个亦京剧为生命的艺人的顽强，尚先生利用发言的机会来弥补自己练声的不足。
乌云散尽，嗓子却又不行了。尚先生此时在西安工作，他仍不断的吊嗓，经历许多无奈，在修炼如许年后积攒了身后的功底。可是功夫满身的他却难耐无用武之地，面对新的“斗（孩子）批（劈劈柴）改（善生活）”，没有人没有团体有心于此……此时，《曹操与杨修》的剧本从天而降，算是对于这个有劲儿没处使的艺人的一个莫大的赏赐。由此他投奔上海京剧团，凭着一身技艺和炽热的心，尚长荣为京剧的重振与创新赢得了新生。他创作的三部新戏已成为了经典。通过这些，他实现了一个京剧人的价值，实践了生命。
其实，尚长荣只是众多艺人的代表之一，之所以有如此信念坚定的尚长荣，是源于他们对于京剧的热爱，源于观众对于京剧的热爱。如果说，这是京剧的生命力的体现，那么尚老板奔波京剧的医生则是一个艺人身上折射出的京剧的生命之光。
“个人认为，样板戏的模式不值得效仿。”——尚长荣。
这体现了上老板的一个艺术价值观——“要实际，要现实，要革新”。有感于《曹操与杨修》剧本，尚长荣努力“研发”，为曹正名，改扮相调油彩，还巧妙地挪了一颗痣……通过团里在很艰苦的条件下的努力，用汗、泪、血与智慧打造了与新曹丞相相近匹配的四功五法，从而塑造了一套新的程式，一台新戏呼之欲出。此非同小可，既要有板有眼字正腔圆配得上相适的手眼身法步，又要面临着白脸奸相在广大观众心中的固有形象，可谓机遇与挑战并存。正如尚先生从艺人生一样，这部戏本身也经历了愈挫愈勇不断更改、调整、创新、打磨的过程。很快的为广大观众所接受，终于成为了经典，终于闪亮出了自己生命的光辉。
其实，不应只是着眼于此部戏的外在，从本质上看，尚先生一改传统戏中对于曹操的定位，二变了些传统戏中的程式化套路，三破了六七十年代样板戏的“条条框框”、不可更改，四启新编戏的生命。这确应该是尚长荣眼中的真正的京剧发展、京剧活力。生命力所在及创新——既要保留京剧特色，又不要死守理念、死守程式，一定要结合时代，其实这也是种思想的解放。同样的，用花脸唱魏征，发掘于成龙的内涵——这都是很巧妙的结合创新，这是真正赋予京 ……（未完，全文共1849字，当前仅显示1175字，请阅读下面提示信息。收藏《课后思考：京剧的生命力》）