干部学习课程：书法的审美标准和欣赏（上）

书法的审美标准和欣赏（上）
主讲人：张旭光
著名书法家、中国美协副秘书长

前言
各位朋友大家好！非常高兴和大家在这里一起来讨论学习书法，今天讲的这个题目就是书法的审美标准和欣赏。这个题目比较通俗，今天讲的内容可能就是根据图书馆的要求，主要是普及性的一些内容，可能来了不少专业的朋友，请大家批评指正。
书法的审美标准
首先讲第一个问题，是书法的审美标准。大家比较关注这个问题，就是书法到底什么是好的，什么样的不好。目前在咱们国内，应该说在全世界来讲书法，热还在中国，书法的最高水平也在中国。无论是从书法的学术方面，还是书法的理论学术方面，最高水平在中国，这是一个感觉。那么书法从改革开放以来，将近30年的书法热在全国各地，应该说书法热的非常厉害，各种大的展览活动非常多。很多的书法爱好者、书法家把很多的精力投入到书法当中。有的是工作也不干了，有的就跑到北京北漂了，有的到学校去进修，那么我们现在的全国大展的来稿量已经达到几万件，像第九届全国展，在广州来稿量达到6万多件，6万件是什么概念呢？就是6万多件里面，有的可能投一件的，有投两件的，大概总人数在5万多人。这5万多人可能设计到5万个家庭、单位等等非常的热闹。
到底为什么？我们也经常思考这个问题，实际上一方面是我们经济发展了，人们物质生活水平提高了，要追求一种精神的
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四个方面对书法的评审问题进行了一些要求或者是代表了一批书坛中坚力量的心声。
（二）共识
这四个方面讲了四条规律。
第一，继承传统是书法艺术创作的特殊规律。这一个和大家讲的比较透彻，书法和其他艺术不一样的一个方面，它必须继承传统。这是一条不可替代的规律。其他的艺术可能是可以不要传统的，但是书法不行。中国几千年的书法史也证明，没有任何一个时代的任何一个大书法家没有继承传统而自己却搞出来一套很独特的东西，当代的书法发展也证明了这一点，所以这一条规律是不可替代的。当时也有一些朋友也讲过这样的话，他讲书法就是讲四个字第一是新，第二是奇，第三是险，第四是怪。特别是现代说法要追求新奇险怪。后来我们在讨论当中我们也提出来这四个标准，做书法不合适，做杂技比较好。杂技你不能老演旧景，你要搞新的东西。要很险，要让人觉得很担心，很怪。正常的情况下看不见，很奇特很吓人。其实那是作为杂技的一种创作还是比较合适的，对书法可能不大行。所以这是个前提。这是书法的一个非常独特的规律，是不可替代的。
第二，讲的是表达性情。艺术还是要表达性情，因为从流行书风这些年轻人看来在表达性情上，他们是非常有优势的。这一点还是要肯定他们在这个时代下来表达时代的情感，这个还是要鼓励的。这个呢，对于坚持传统或者说坚持老传统不变的人来讲，对他们又是一种批评。
第三，讲统一性和多样性的关系。实际上当时坚持传统这一块占了主旋律的地位。其实书法的某一个书体或者某一个风格，很难说是一种主旋律。这个主旋律是在多种风格，多样化的状态下共生的一种状态，所以还是提倡多样化，因为流行书风从民间书风里面吸收了很多的东西，比如说民间的残纸，一些简牍、瓦当、墓志、墓砖等等从这些民间的东西来吸取营养，这样对推动多样化有好处。你不能说这些东西就不重要，所以还是要强调多样化，特别讲到了无论任何流派，任何风格，他们是平等的。讲了这一点以后，我记得当时还是得到了很强烈的共鸣。
最后，关于表现美的问题。因为当时在书坛有一个反丑书的问题，丑书是认为这个字怎么丑怎么写。实际上丑和美也是一个辩证关系，把文学上也把书法当中美和丑的这种关系也做了一个明确的解答。所以，这几条标准讲了之后就在书坛产生了很强烈的反响和共鸣。流行书风这些年轻人也赞成，老年人也赞成。整个的书法界的共识就形成了。所以八届国展的投稿量也很高，上到了36000多件，也是在整个改革开放以后，历届大展当中也是从来没有过的。所以说从那个时候起，我们讲的三句话12个字，坚持传统、鼓励创新，多种风格基本上在书坛形成了共识。这是一个整个书坛的宏观的走向，也是当前中国书法的主流状态。
（三）两大体系
从主流的本原上讲呢，也基本上算两大体系，一个是帖学体系。帖学就是书法从东晋王羲之、王献之开始一直影响到清朝的行书行草这一脉，应该叫帖学。通过王羲之影响的历代大家，比如：到了唐朝颜真卿，唐代的草书家有怀素有张旭，到了宋代，宋四家苏东坡、米芾、黄庭坚、蔡襄宋代四家都是行书，当然黄庭坚有草书，到宋代没有楷书。然后，元代以赵孟頫为标志。明代，在王羲之这一路上有文微明、祝允明，再往后像王铎、傅山，特别是从明到清过渡的王铎和傅山，大概这一系这属于帖学这一系列的。这个体系作为当代帖学创作的主要资源。
另一个就是碑学，那么碑学主要是清代包世臣和康有为推动了各碑学的发展。他们这时候指的碑学主要是指魏碑，就是南北朝时期，特别是北朝的魏碑和墓志这些东西，这是楷书。再往前，碑里面还应该包括汉碑，就是隶书，还包括唐碑，就是唐代的大楷。比方说柳公权、颜真卿、褚遂良、欧阳询这些多属于碑。还有一部分资源就是篆书。篆书从甲骨到金文到小篆，如果广泛一点讲，也可以归到碑学里面去。因为我们看到的都是拓片。也可以归到碑学这个大类里边。那么当前在篆书里面又出来了一些新的发展资源，比如说楚篆，战国时期楚国的这种文字也有些发展。就是说我们当代书坛的主流，都是从这里面经过深入的研究学习，然后升华出来，表达出来，最后来参加我们各种大展等等。这个就是当前的书法的主流的状态，这是整体的一个规律。
（四）特殊规律：
我们再讲一讲特殊规律。这个特殊规律我们指的仍然是整体审美标准里面的一些特殊状态。
1．楹联展
书法界有一个展览的立项叫做楹联展。楹联，从文学的角度是一种形式，从书法的角度也是一种形式，它是文学和书法相结合的一个很传统的形式，很受欢迎的并带有民族化的特点。所以我们把它作为一个立项，大概每两年到三年举办一届。第五届楹联展的时候，就提出了一个要求，对不同的内容要有不同的要求。比方说，楹联展我们要提出来要求把握内容的和形式的结合。我们古代的很多楹联应该说是很精彩的，大家可能心里也都知道不少，但书法界有这 ……（未完，全文共7227字，当前仅显示2537字，请阅读下面提示信息。收藏《干部学习课程：书法的审美标准和欣赏（上）》）