干部学习课程：中国古代绘画

目录/提纲：……
一、人物画
（一）战国时期
（二）封建时期
（三）唐代
5、牧马图唐代著名画家韩干擅画人物，尤精画马
（四）五代
（五）北宋
二、山水画
（一）北宋
2、雪景寒林图范宽的另一副代表作《雪景寒林图》
（二）元代
三、花鸟画
（一）五代
（二）北宋
（三）明代
（四）清朝
2、丛竹图清代扬州画派的代表人物郑燮，号板桥
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中国古代绘画

前言
中国古代绘画历史悠久，是中华民族优秀文化遗产中的重要组成部分，最早的遗迹可上溯到远古的岩画和新石器时代彩陶上丰富的装饰纹样。到了春秋战国时期，运用线造型的方法表现物象的能力已经相当熟练，以线描的绘画技法成为民族传统的绘画风格。随着历史的发展，中国绘画逐步形成了完整的体系，闻名于世界。中国古代绘画根据内容大致分为人物画、山水画、花鸟画三大类。
一、人物画
（一）战国时期
1. 人物龙凤帛画
这是迄今为止我国所发现的最古老的画于丝织物上的人物绘画作品——《人物龙凤帛画》。侧身站立的女子双手合掌，似乎在祈祷什么，女子形象的上方是一个腾空飞舞的凤鸟，在女子和凤鸟的前面画了一只向上升腾的龙。这些描写说明这一作品的用途和后来在湖南马王堆汉墓发现的国画一样，是引魂幡性质的作品，表示引导死者的灵魂升入天国。虽然这是一件用于丧葬仪式的道具，但作画者在布局、造型、描绘技法等方面都经过了一番苦心经营，特别是画中的形象都以流畅的线条勾勒，线条遒劲有力，可以看出我国古代绘画以线条作为主要造型手段的绘画传统在战国时期已经形成。
2. 人物御龙图
战国时期另一副作品——《人物御龙图》，也是以传统的线造型手法的活化。作品设色平朴
……（新文秘网https://www.wm114.cn省略831字，正式会员可完整阅读）……　
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4. 簪花仕女图
盛唐时期著名画家周昉的仕女画《簪花仕女图》，是描绘一群雍容华贵的唐代贵族妇女的工笔重彩人物画。全画大体可分为菜花、赏花、闲步、戏犬四个段落。简练的线条、明丽的色彩、典雅的风格塑造了盛唐时期贵族妇女的典型形象。
5. 牧马图
唐代著名画家韩干擅画人物，尤精画马。《牧马图》画一马倌骑在白马上，另一黑马随之缓行。不画任何背景，黑白鞍马各部分比例匀称，透视解剖也很准确。用色虽是浅设色，但由于在黑白对比色中加上少量的朱红，使人感到并不单调。马倌的形象威武有力，深目虬髯，两眼炯炯有神，显示了高超的写实能力。
（四）五代
1. 韩熙载夜宴图
《韩熙载夜宴图》是五代著名画家顾闳中唯一的传世作品，也是我国绘画史上不可多得的具有高度现实主义精神的作品。它是画家受南唐李后主之命，亲身观察了韩熙载的家庭生活而画成的。对于此画的产生，传统的说法是画家如实表现了韩熙载为逃避尖锐的政治斗争而故意纵情声色，也有人认为是李后主想重用韩熙载，希望他改掉沉湎声色的毛病，命顾闳中作此画是为了让韩熙载自感惭愧。
顾闳中分五段描绘韩熙载的夜宴活动：
第一段——听琵琶演奏。韩熙载与宾客们正在倾听琵琶弹奏，画面人物众多，姿态各异。画家紧紧抓住“听”字描绘不同的情绪反应，神情和视线集中到琵琶女的手上，每个人物都被动人的乐曲所陶醉，唯有韩熙载的神情抑郁，眉宇间含着沉思与隐忧，虽置身于夜宴之中，又超脱于欢乐气氛之外，出色的心理描写达到了极其传神的境界。
第二段——观舞。韩熙载亲自为舞伎击鼓助兴，舞者身材娇小，双手叉腰，舞姿轻盈。人物主次分明，有聚有散，有静有动，构图十分和谐。
第三段——宴间休息。韩熙载坐在榻上与几个侍女闲聊，情节轻松，使夜宴图有了张弛的节奏变化。
第四段——听管乐合奏。韩熙载衣着随便，袒胸露怀，双腿盘坐，右手持扇，由侍女侍候，正在欣赏五名姿态表情各不相同的女子乐队的吹奏情节。
第五段——送客。宴会结束，韩熙载与宾客告别。
顾闳中的《韩熙载夜宴图》在刻画人物心理状态，用笔设色方面达到了很高的水平，人物形象准确，线条勾勒流畅，画面大块黑白间隔，色彩变化丰富，是我国长卷人物故事绘画的典型构图形式，在中国美术史上占有重要的地位。
（五）北宋
1. 清明上河图
北宋画家张择端的《清明上河图》是中国美术史上一副写实生动的长卷风俗画。全图描绘了北宋都城汴梁的繁荣景象，全图人物五百多个，还有各种建筑、交通工具等，为后世留下了许多珍贵的历史资料，是我国古代现实主义绘画的突出代表。
画卷右边开端是田野和村落，赶集的人群和驮运货物的骡马沿着田间小路向城里行进。画面自右向左向市区伸展，田野渐渐被房屋、店铺取代，河流折转进入画面，汴河上行驶着十一艘客货船，两岸店铺、客栈林立，一片繁荣景象。
虹桥是长卷中着重描绘，也是最精彩的部分。桥下一艘大船正欲从桥洞穿过，因桅杆太重，还未完成放平，船夫们紧张万分，有的使劲撑篙，有的用杆抵住桥墩，避免冲撞。桥上车来人往，熙熙攘攘，热闹非凡，各种人物和车马的描写一丝不苟，极其生动。船夫们紧张的操作和行人凭栏观看，相互呼应，连成一体，绘成了极富生活气息的动人画面，将全画的描写推向高潮。
曲折的河流折向城内，一座气势雄伟的城门巍然屹立。城内店铺密集，街道纵横，行人摩肩接踵，络绎不绝，好不热闹。从郊外画到城内，众多的人物穿插分布在城市生活的各个情节之中，场景浩大而有序，显示了画家出色的构图能力。
二、山水画
（一）北宋
1. 溪山行旅图
中国古代的山水画在宋元时期取得了重大成就，形成了众多的画派。五代北宋时期，以荆浩、关仝、范宽为代表的北方山水画派，是以峻拔雄伟的高山峻岭为画的主体，表现了北方山水的雄伟气势。
范宽，是北宋前期的著名山水画家。他长期生活在陕西、终南、泰、华山林之中，长期深入观察北方山川景物，他的山水画创作有独特的艺术境界。《溪山行旅图》是他最重要的代表作，一座巍峨的山峰几乎占满了大半个画面，给人以高山仰止之感；山顶杂树丛生，一线飞瀑直泄而下，山脚下巨石纵横，树木葱茏，山路上行进着一支小小的商旅队，给幽静的山林增添了生气，又起着点题的作用，画面笔墨浓重、粗壮，于沉雄之中见精微。
2. 雪景寒林图
范宽的另一副代表作《雪景寒林图》。全画主次分明，气势磅礴，画面中心黑色浓重的峰峦和密林是全画的主体 ……（未完，全文共4619字，当前仅显示2333字，请阅读下面提示信息。收藏《干部学习课程：中国古代绘画》）